25 и 26 марта свои рекомендации конкурсантам, их педагогам и концертмейстерам дали Алексей Лавров, Ольга Селивёрстова, Сергей Зайцев, Анатолий Кузнецов, Ольга Сосновская и Татьяна Мальцева.

Мы уже рассказывали, как проходил первый день мастер-классов. Сегодня – о том, как прошли финальные занятия.

В приветственном слове, предваряющем каждый мастер-класс, организатор конкурса Владимир Юрковский кратко напомнил историю вокального состязания и его путешествий с 2013 года по России. Рассказал про проект «Международный конкурс юных вокалистов на приз Ольги Сосновской – юбилейный транзит 2019-2021», посвящённый 100-летию Республики Коми, поддержанный Фондом президентских грантов и Министерством культуры РФ. И подчеркнул, что цели и задачи конкурса – не только выявить талантливую молодежь, поющую в жанре академического вокала, но и оказать поддержку детско-юношескому образованию в этой сфере.

- В течение трёх лет мы путешествуем по нашей стране от востока до запада, от севера до юга, чтобы поделиться информацией, в каком состоянии сегодня находятся наши юные вокалисты, насколько востребованы детские музыкальные школы, училища, колледжи, консерватории в таких конкурах на просторах России, - подчеркнул В. Юрковский.

Проходящий конкурс за 28 лет своей регулярной и стабильной жизни – 20-й по счету, и за это время в нём приняли участие 1900 юных вокалистов. 21-й конкурс состоится осенью 2021 года в Москве – это будет завершающий этап трехлетнего проекта.

Открыл обучающий день Анатолий Кузнецов – концертмейстер экстра-класса, много лет работающий в Мариинском театре, имеющий колоссальный опыт сотрудничества и гастрольной деятельности с Еленой Васильевной Образцовой.

- Я лет 40 занимаюсь с певцами, - начал небольшое теоретическое вступление Анатолий Юрьевич. – И хочу сказать, что у нас, концертмейстеров, огромная роль в подготовке вокалистов к конкурсам, прослушиваниям, в проведении мастер-классов. Вначале есть педагог, который помогает своим ученикам, настраивает их. Но потом они попадают в свободную жизнь. Вот молодые певцы приходят к нам в театр – и педагогов рядом с ними уже нет. И самое важное в этом плане – чтоб каждый из певцов выбрал себе того концертмейстера-пианиста, который устраивает его. По психологическим, психофизическим и всем остальным факторам. Потому что все задачи, которые раньше решал педагог напополам с нами, теперь ложатся на наши плечи. Это и выбор репертуара, и настройка перед выступлением, и огромное количество репетиций, прослушивание музыки вместе, решая, как мы будем это исполнять… Поэтому всем мальчикам и девочкам я советую найти «своего» концертмейстера, который бы отдавал им всё, что знает и может. Чтобы это было не столько деловое сотрудничество, сколько дружба, любовь друг к другу и взаимопонимание.

Второе, что порекомендовал мэтр – стараться не рассчитывать на дежурного концертмейстера, особенно на конкурсах и прослушиваниях, а не жалеть средств и всегда выступать со своим концертмейстером, с которым отработана каждая нотка и фраза, отточен каждый нюанс.

- Это очень большое подспорье. Ребята, с которыми мы и мои коллеги вместе готовились и выступали, получили очень много Гран-при и первых премий, - завершил введение мастер аккомпанемента и перешёл к практической части.

Первой участницей занятия стала Елена Балихина и её иллюстратор – преподаватель вокала из ДШИ Краснодара Татьяна Петриченкова. На примере романса С. Рахманинова на слова Е. Бекетовой «Сирень» Анатолий Кузнецов продемонстрировал, как всего лишь изменение темпа музыкального сопровождения заметно меняет в лучшую сторону исполнение произведения солистом. А на примере романса «Помню, мать, бывало, песню напевала» из «Цыганских песен» А. Дворжака мэтр дал концертмейстеру рекомендации по интонационным особенностям произведения.

Следующей участницей стала Светлана Моисеева из Краснодарского музыкального колледжа им. Н. А. Римского-Корсакова, иллюстратором выступил студент 4-го курса Павел Вязьмин. И для начала Анатолий Кузнецов «отработал» с ними выход на сцену, как если бы они выходили на конкурсное выступление. Оказывается, как выйти к жюри и зрителям, как поклониться – тоже очень важный момент! Это может принести победу в конкурсе даже при достаточно обычном голосе. Момент, как артист выходит к публике, держится перед ней накануне затронул на своём мастер-классе и Сергей Зайцев.

На примере романса Р. Шумана «Я не сержусь» на немецком языке, исполненного студентом, Анатолий Юрьевич подсказал, какими нотами лучше пользоваться при исполнении произведения на языке оригинала, и дал еще ряд ценных рекомендаций – в том числе, по выбору и исполнению старинной музыки.

Третьей участницей класса стала Татьяна Чанцева из Сочи – концертмейстер участницы конкурса Ирины Присяч. Для работы взяли произведения Г. Генделя «Amen, alleluja» («Возрадуйтесь, ликуйте») и «С няней» из цикла «Детская» М. Мусоргского, которые оттачивали на мастер-классе Сергея Зайцева. Полезные советы получили и концертмейстер, и юная вокалистка. И под конец занятия вышла Анна Журавлёва – ещё одна участница конкурса из Сочи, работающая с тем же концертмейстером. А. Кузнецов сам пригласил её на сцену, чтобы дать рекомендации по исполнению арии Герды из оперы С. Баневича «История Кая и Герды» – её Анна прорабатывала на предыдущих мастер-классах. Поработали и над ещё одним произведением из конкурсной программы Анны – арией «Веn conosco a poco a poco» из оперы А. Вивальди «Arsilda Regina di ponto». И тут маэстро дал много хороших подсказок и советов – и концертмейстерам, и вокалистам. В том числе – как певцам нужно относиться к своим пианистам, как слушать, уважать, любить и ценить специалистов этой профессии.

Следующим стал мастер-класс председателя жюри конкурса Ольги Сосновской, и он собрал настоящий аншлаг: сюда пришли набраться знаний и опыта больше всего юных вокалистов. Ольга Александровна уделила внимание всем записавшимся на класс. А это не только участники конкурса Ксения Лим, Александр Бабаев, Василиса Рядзавичуте (г. Краснодар), Магдалина Матевосян (г. Кореновск Краснодарского края), Анна Журавлёва и Ирина Присяч (г. Сочи), но и не участвующие в конкурсе Полина Черкашина и Анастасия Козлова из Краснодара.

Но вначале прима сделала небольшое вступление.

- Дорогие друзья, с гастролями я объехала полмира, но в Краснодаре впервые. И для меня это ценно. Очень гостеприимный город, спасибо вам большое за аплодисменты на концерте открытия и многочисленные отзывы в соцсетях – так много их мы давно не получали! Это очень-очень приятно. Я счастлива, что часть членов жюри смогла сюда доехать – думаю, что для всех нас эта встреча стала интересной, поучительной и полезной. Потому, что я тоже наконец-то смогла поприсутствовать на мастер-классах таких мэтров как Алексей Лавров, Анатолий Кузнецов. Для меня тоже большое счастье учиться, и неважно, в каком возрасте ты находишься. Совершенству нет предела, всё развивается – и искусство в том числе. Вокал молодеет, и музыкальный мир тоже, особенно вокальный. Мы подходим индивидуально к каждому. Я очень рада, что сегодня мы сможем поделиться с вами секретами, найти что-то общее, потому что наше творчество никогда не может быть в каких-то рамках, оно всегда индивидуально к определённому человеку. У нас разные тембры, разное строение зубов, носа, лба... Сам человек – это инструмент. И если рояль можно купить новый, то новый голос ты себе не купишь ни за какие деньги. Поэтому мы должны относиться к нему очень бережно – особенно к детскому. И лучше не допеть, чем перепеть. Я смотрю на наших участниц из Сочи, которые с нами уже третий день. Наверное, вы устали. Но вы молодцы: я считаю, что нужно ловить каждый момент. Это очень ценно, тем более если, как в поговорке, «гора сама приехала к Магомету». Пожалуйста, это всё бесплатно, это всё для вас. Я хочу всё, что знаю и умею, передать вам.

Мой педагог Сергей Павлович Марков говорил: «Скромность – это ближайший путь в неизвестность», - продолжила О. Сосновская. – И в определённом плане артисты не должны быть скромными. Потому что, если ты будешь ждать, пока тебя куда-то позовут, ты никогда не дождёшься. Под лежачий камень вода не течёт, нужно постоянно что-то делать: учиться, совершенствоваться, брать мастер-классы, новые произведения. В концерте открытия конкурса вы видели выступление в качестве лауреата прошлых лет нашего сына и моего ученика Алексея Юрковского. Он сейчас студент 2-го курса Санкт-Петербургской консерватории и просто обожает конкурсы! Я никогда его в этом не останавливаю, потому что любой конкурс – это рост, определённый скачок, когда весь твой организм мобилизуется и настраивается на что-то новое. В этом конкурсе будут принимать участие три моих студента, и вы бы видели, как у них горят глаза! Даже если они не займут никакого места, это всё равно огромный, колоссальный опыт. Это творческая лаборатория, в которой мы вместе с вами варимся, и какой-то продукт все-таки будет! И еще хочу присоединиться к словам Анатолия Юрьевича Кузнецова: дорогие вокалисты, действительно, 90 процентов вашего успеха – это пианист, который с вами должен быть в ансамбле. Так что цените, любите и берегите ваших концертмейстеров!

Помимо чисто вокальных советов, Ольга Сосновская дала всем восьми участникам мастер-класса рекомендации по самым разным моментам – от артикуляции и скороговорок до положения рук во время пения и манеры держаться на сцене. Какими резонаторами пользуются вокалисты, какими упражнениями их разогреть, почему певцу лучше выходить к зрителям без очков, добрый или злой Евгений Онегин, какого подхода требуют народные песни… Нюансов затронули великое множество. Говорят, лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать.

Завершило серию мастер-классов занятие, которая провела единственный член жюри из Краснодара – Татьяна Мальцева. К слову, Татьяна Александровна из своих 40 лет общего стажа почти 20 лет преподаёт в Краснодарском государственном институте культуры – именно в одном из его зданий, старинном, красивом и уютном особнячке на улице Красной, в Малом концертном зале и проходили эти два дня мастер-классов.

Первой на сцену вышла конкурсантка Анна Журавлёва с произведением Э. Грига «В челне». Конечно, мастер дала девушке много рекомендаций.

«Муки» академического вокала, как отметила Татьяна Александровна, в основном сводятся к двум моментам: звукообразованию, а точнее – равнообъёмному звуку, и к использованию разных регистров – что порой нет ровного звучания между головным и грудным регистрами. А для развития голоса у некоторых людей, считающих себя безнадёжно «безголосыми», она использует фонопедический метод В. В. Емельянова. У всех есть от природы певческих механизм, но иногда люди не знают, как его запустить. Даже самой Татьяне Александровне, как она призналась, в училище и консерватории не поставили голос, и через 10 лет работы она собиралась уходить из профессии вокалиста-дирижёра. А фонопедия – область дефектологии – учит правильно использовать свой голос, в том числе и в разговорной речи, поэтому её могут использовать также много говорящие люди: учителя, лекторы, дикторы…

Сама Татьяна Мальцева специализируется на вокале мальчиков и юношей – она знает о его особенностях всё или почти всё, включая специфические моменты, связанные с мутацией. К слову, забегая вперёд, темой лекции Татьяны Александровны, которая пройдёт 22 апреля, станет «Методы работы с юношами в мутационный период».

После небольшого теоретического вступления о фонопедическом методе Татьяна Мальцева раздала зрителям методички и показала определённые упражнения вместе со своим учеником, участником конкурса Александром Бабаевым. Ряд упражнений, которые дала специалист, даже помогают от хронических фаригтитов, лорингитов, ринитов – помогли в своё время и ей самой. Показу упражнений и их комментированию Татьяна Александровна уделила весь остаток своего мастер-класса. А подытожила тем, что обозначенную систему развития голоса лучше всего изучать в очной форме.

В завершение дня Ольга Сосновская сердечно поблагодарила всех, кто провёл эти мастер-классы и принял в них участие: «Я думаю, это бесценный опыт, и он пригодится вам ещё через много-много лет! Татьяна Александровна, я тоже для себя почерпнула много полезного из вашего занятия, потому что в моём классе тоже есть мальчики, и мне очень интересна специфика работы с ними». Прима пожелала всем успехов, крепкого здоровья и еще раз поблагодарила Краснодар за проведённые тут мероприятия, а также всех, кто помог в их организации.

Мастер-классы в этот день с перерывами длились с 10 до 18 часов. Они получились очень насыщенными и разнообразными: уроки мастерства взяли и начинающие вокалисты, и их педагоги. Впервые, особое внимание было уделено тонкостям работы концертмейстеров. А юные конкурсанты, посвятившие эти два дня занятиям с мэтрами в Краснодаре, применили полученные знания уже в записи видео ко второму туру вокального состязания.

*** XX (II-й дистанционный) Международный конкурс юных вокалистов на приз Ольги Сосновской проводится при поддержке Фонда президентских грантов в рамках долгосрочного проекта «Международный конкурс юных вокалистов на приз Ольги Сосновской – юбилейный транзит 2019-2021» и пройдет в два тура в очно-заочной форме с 24 марта по 25 апреля 2021 года. Жанр – академический вокал, возраст участников – от 9 до 21 года включительно.

Финальный этап проекта пройдет в очном формате в Москве с 30 октября по 5 ноября 2021 года. Открытие и закрытие этого конкурса состоятся в Рахманиновском зале Московской консерватории.