- Сергей Николаевич, вы завсегдатай жюри конкурса. Чем вам запомнится нынешний – в Петербурге?

- Суть конкурса, конечно, не меняется, она остается прежней и очень важной: открытие новых талантов и звездочек, повышение мастерства, круглые столы, общение с педагогами, мастер-классы. Но нынешний конкурс отличается уровнем подготовки участников. Они были очень сильными в этот раз, просто на удивление. У нас был член жюри, который параллельно работал в составе жюри другого конкурса, проходившего в Санкт-Петербургской консерватории в память И. П. Богачевой, – он отметил, что наш конкурс уровнем не ниже. Старшая группа замечательная была – очень трудно было распределить призовые места. Это говорит о многом – все голосистые. Конечно, молодые, «крикливые» – это все понятно и всегда так бывает. Но им можно подсказать, их можно подправить – главное, что они талантливые, с голосом, понимают, что делают. Они болеют вокалом, они уже заражены этой прекрасной вокальной бациллкой. Это видно, это отличает. И младшая группа – очень талантливые. Их было так много, что очень сложно было распределить призовые места. Ну и, конечно, количество участников – в этот раз их много, как никогда.

- Выбрать лучших из лучших – непросто…

- Совершенно верно! Поэтому мы старались, как могли. Но, в принципе, думаю, мы справились, потому что у нас не осталось недовольных. Родители, педагоги детей, которые даже не прошли на второй тур, – они остались на мастер-классы, на обсуждение. Подходили, советовались – без всяких обид. Наоборот – с надеждой, что можно исправить, с благодарностью за то, что мы им говорим. И я думаю, они приедут на конкурс вновь. Вот в этом плане было очень интересно и здорово.

- Конечно, на конкурсе самое главное – прослушивания. А, помимо них, вам какие конкурсные мероприятия ближе больше всего?

- Нравится все: и мастер-классы, и обсуждения… Я не могу выделить что-то особо. Всё ждешь и от всего получаешь удовлетворение. И, конечно, без прослушиваний конкурс – не конкурс! Когда знакомишься и находишь для себя что-то интересное, когда ребенок выходит и такое тебе показывает, что ты сам можешь поучиться – это и непосредственность детская, и взгляд, и горящие глаза, и артистизм такой детский… Без них вообще невозможно. Так что главное, я считаю, это. А уже потом – круглые столы, тематические конференции, мастер-классы и так далее. Их тоже, естественно, ждут. И с той стороны – детей, их педагогов и родителей, и с этой – членов жюри. Ну и гала-концерт – очень важное мероприятие, это показатель. Я не буду говорить об открытии, это надо спрашивать зрителей – что им понравилось. Хотя, когда поют члены жюри – это не во всех конкурсах есть, между прочим. Очень редко бывает, когда конкурс открывают члены жюри! Обычно конкурсы начинаются сразу с прослушиваний – дети поют перед комиссией. Приехал, заплатил деньги и уехал – так конкурсы, в основном, проходят. А здесь не конкурс, как таковой, – здесь событие! Музыкальное, творческое, которое напрямую связано с высоким искусством. Настоящая творческая лаборатория!

- Вы сказали, что и мастер-классы, и обсуждение результатов ждут обе стороны. Участники и их представители – понятно, почему. А чем интересно это членам жюри, что оно дает мэтрам, которые, кажется, уже давно все знают и учат этому других? Чему там вы, судьи, можете научиться, что нового узнать?

- Ну, нам они нужны не в этом смысле. Если бы не было этих круглых столов – не было бы роста со стороны участников. Потому что на таких встречах решаются проблемы, они обозначаются, мы о них говорим – и говорим педагогам. Педагоги мотают на ус и принимают это, плюс после этого сразу мастер-классы, они уже практические, участники и педагоги сразу закрепляют и прорабатывают полученную теорию, впитывают то, что мы говорили на круглом столе. И все это позволяет им правильно находить индивидуальный подход к каждому ребенку, исправлять ошибки, обращать внимание на эти ошибки, которые мы слышим во время конкурсных прослушиваний. Это все взаимосвязано между собой, и это дает результат. Потом ребята приезжают на следующий конкурс более подготовленными. Так что это очень важно и для нас тоже. Потому что мы ради этого здесь.

- У конкурса в этот раз премьерная площадка – культурная столица России…

- Площадка нас покорила, да! Международная академия музыки Елены Образцовой, где прошло большинство конкурсных событий – это центр северной столицы, это удобно, очень уютно, здесь все пропитано музыкой, классикой. Классы, посвященные целым операм – классы опер «Царская невеста», «Сельская честь», «Дон Карлос», «Пиковая дама», «Кармен» – это же фантастика! Везде развешены портреты нашей Елены Васильевны Образцовой – и в ролях, и из жизни. Здесь все дышит вокалом, пением, музыкой, классикой… И это фантастическое место для конкурса!

- Что бы вы пожелали конкурсу, который из Инты смог перебраться в Сыктывкар, добраться до Петрозаводска, Красноярска, теперь доехал до Санкт-Петербурга и через полтора года собирается в Москву?

- Да, и до Краснодара доберемся! Ну, транзит есть транзит, раз уж проект назван «Юбилейным транзитом». Я желаю, чтобы он добрался, например, до Мюнхена и еще куда-нибудь подальше! Нет, это вряд ли, конечно... Это я фантазирую, да это и не нужно. На самом деле, в России еще столько городов неохваченных, что есть, к чему стремиться. Конкурсу я желаю, чтоб он просто жил, продолжал свою миссию, которая прекрасна и которая доказала свою нужность в нашем деле. И пусть этот поезд-транзит «шурует» по всем просторам России!

- Как на мастер-классе вы сказали кому-то: ты поешь эту арию, словно вразвалку плетется трактор, а надо «пронестись», как «Феррари»!

- Совершенно верно!

Все подробности о конкурсе можно найти на официальном сайте Продюсерского центра Владимира Юрковского.

Конкурс проведен с использованием гранта Министерства культуры Российской Федерации некоммерческим организациям в рамках Национального проекта «Культура».

Фото: Продюсерский центр Владимира Юрковского

Смотреть все фото конкурса.